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MAIUSCŬLUS en el vaivén

artistas argentinos

Nicolás Spinosa * Gabriel Montero * Asto Van lacke

Javier Sobrino * Claudio Braier*

Vol. XXV de la Serie Open field / campo abiertO

Laboratorio de acciones 100 x Siento - año 2015

 

Curaduría: Graciela Ovejero Postigo

Viernes 27 de Noviembre 19:30hs> PERFORMANCES + Conversatorio 

:: Peras de Noviembre ::: November Pears ::: Peras Noviembre ::: November Pears ::: 

press release ::: gacetilla de prensa ::: press release ::: gacetilla de prensa 

Premisa Curatorial:

_ el arco / la flecha / el blanco, posiciones, trayectos, sentidos re-formulables (¿?) la masculinidad / lo masculino con-contra-desde “sí mismo”, hay una heróica posible des-patriarcalizada? MAIUSCŬLUS en el vaivén: 5 artistas hombres, aceptan ‘el reto’.

 

Graciela Ovejero Postigo. © Buenos Aires AR. Noviembre, 2015.

* Foto en Poster: Asto Van Lacke “Plástico-mantracción”. Registro: Aura.   

Biografías breves de lxs artistas:

Nicolás Spinosa. (buenos aires; 13 de febrero de 1974). Se dedica a la actividad plástica desde muy joven. Se graduó como Profesor de Pintura en la E.N.B.A Prilidiano Pueyrredón ( Buenos Aires ) en 1996. En 1998 se traslada a España para realizar estudios de doctorado en la Universitat de Barcelona. Además de su formación académica complementó su carrera realizando diversos postgrados y estudios de estética, filosofía, humanidades, psicoanálisis y cultura visual. Actualmente vive y desarrolla su trabajo entre Europa y Sudamérica.

www.nicolasspinosa.com 

Asto Van Lacke. Artista autodidacta, como posicionamiento ideológico que recupera la experiencia de vida como principal formación impulsada por su capacidad o característica de curiosidad, introspección y multidisciplinaria, alternando espacios institucionales, como el Bachiller con orientación en Arte (B.O.A. Nª1), Conservatorio de música López Buchardo , Escuela de Arte de Campana y espacios de arte y centros culturales que fueron experiencia clave de investigación y exposición para el desarrollo de su obra. Ha hecho talleres de Dibujo y Pintura (Mariano Zir, Gabriel Nogueiras, Cecilia Serruya, Juan Manuel Díaz Puerta), danza Tango (C.C.Spilimbergo), danza Butoh (Ana Laura Ossés), Yoga (Espacio Ananda), Historia del Arte en el MNBA (Mario Orione, Sandra Bendayán, Ovidio Gómez García), talleres literarios, Bajo Eléctrico (Femaro), Chamanismo y Medicina Natural (Nicolás Barreto Jara, Gabriel Hollender), y ha cursado seminarios y clases en talleres de artistas de Arte Contemporáneo, Indumentaria, Materiales Reciclados, entre otros (Monica van Asperen, Fernando Roel, Freddy Roy Viera). Luego de estar abocado a las artes plásticas, a la escritura poética, a la instalación, al objeto artesanal, al activismo social y ambiental, como también a la atención creativa de vestir y habitar la cotidianeidad como posibilidades de arte, encontró en el arte de la performance una disciplina en la que podría potenciarse la integridad del ser en todas sus expresiones más comprometidas con lo sucediendo, sensibilizándolo, a fin de dar testimonio de vida atravesada por el arte. Nacido en Buenos Aires de 1977. Ha sido integrante de varios colectivos de artistas como Casa Rosa, Movimiento de Artistas Latinoamericanos, De Guardia Van Generadores, Magenta, Sos Tierra, entre otros; ha participado de varios Encuentros de Performance organizados por Ezequiel Romero, Daniel Acosta, Lorena Avallar, Graciela Ovejero Postigo, Eric Scott Nelson, David McIntosh, Paola Baruque, Cecilia Buenaventura, Anibal Veloso, Nahuel Bessopeanetto, Gabi Peperina, Fernando Marzullo, Uta Bekaia, Matías Madala, Ideofonía Ancestral, Laureano Pita, entre otras presentaciones autogestivas. Actualmente estudia la Tecnicatura en Economía Social y Solidaria especializándose en talleres de arte, juegos y performance.  

Gabriel MonteroArtista Visual / Performancista. Nací el 18 de noviembre de 1976 en el municipio de Quilmes, Buenos Aires, Argentina. Comencé a involucrarse con el arte desde chico tomando clases particulares de dibujo y pintura. Para luego hacer el profesorado de artes visuales en la escuela municipal de Bellas Artes “Carlos Morel” en Quilmes y cursar el S.E.U licenciatura de artes visuales en el instituto universitario nacional del arte (IUNA) donde actualmente hago el posgrado en arte-terapia. Desde 1999 participa en muestras individuales y colectivas.

La obra comenzó desde la pintura y el arte objetual, se fue derivando hacia la instalación hasta centrarse en "el cuerpo" (su presencia) partiendo de la performance como nexo para la experimentación con múltiples lenguajes.  Desde el “sí mismo” de la producción poética abordo como problemática al hombre contemporáneo: La identidad, la fragmentación cultural y el devenir histórico frente al paradigma de progreso impuesto por la tecno ciencia  creadoras de nuevas conductas y realidades que se develan como consecuencia de la acción.

Javier Sobrino. Argentino. 1968.  Licenciado en Artes Visuales, IUNA, 2003, docente de la UNA en el Departamento de Artes Visuales. Docente titular de la F.U.C. (Universidad del Cine). Obtiene mención en el Salón Nacional Nuevos Soportes 2008, Primer Premio MAMbA Fundación Telefónica Arte y Nuevas Tecnologías 2003, Fue miembro del Grupo Fosa. Sus performances y videos fueron expuestos desde 1992 en diferentes festivales  tanto en Argentina como en el exterior, Alemania, Brasil,  Chile, Cuba, España,  Finlandia, México, Japón, y Uruguay. Fue coorganizador del “1er Festival Internacional de Performance del Cono Sur, En Tránsito” IMPA  la Fábrica, de 2004, del “Intercambio japonés argentino de performance” 2005, del Festival “Mutaciones” 2007, del Festival “Confluencias” todos en Buenos Aires, los tres últimos en el IUNA, Co-Curador de la muestra “Ciclos” encuentro de performance en 2013 en la Galería Peras de Olmo – Ars Continua. Investiga en el campo de los interlenguajes: video, performance, arte digital, instalaciones, objetos, poesía visual y fonética.

Claudio Braier. Nací en Buenos Aires el 20 de enero de 1956. Psicólogo social y arteterapeuta. Formación artística no-académica: asistí a talleres de creatividad de Grazia Scioscia, Mireya Baglietto y Emilio Renart; Seminario Multimedia en la Escuela Nacional de Bellas Artes “Prilidiano Pueyrredón” Buenos Aires con el Prof. Alfredo Portillos; Teatro con Héctor Bidonde y Patricia Hart; Clínica sobre arte contemporáneo con Marcelo Pelissier. Facilitador en cursos de creatividad Pintura digital. Workshop de Creatividad en el Mount Carmel School, Belice (2013). Desde 1993 soy performer integrando el Grupo Fosa. Luego de la disolución de este grupo en 2002 comienzo un camino de performer solista trabajando sobre la base del humor, la ironía y deconstrucción de lo cotidiano. Espacios donde presenté trabajos: Umbral espacio arte /C.A.B.A. (Ciclos de performance y Noche de los Museos ); Peras de Olmo – Ars Continua / C.A.B.A.; Arte al Cubo II (Fondo Nacional de las Artes); Puesto de arte 86 / Mercado San Juan /C.A.B.A; SOS Tierra. VOLÁTIL FELICIDAD Relatos inmateriales de los 90, curada por Rodrigo Alonso, en Parque de la Memoria, muestra integrada a la BP15, 1ra. Bienal de Performance de Argentina. Fotoperformance: " Selfies  /  Selfish  /  Sell fish ". Puesto 86 - de arte -Mercado San Juan. Boedo - C.A.B.A. También genero foto performance de características similares a las performances en vivo. 

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