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Orbis ~ en nOmbre prOpiO

Artistas Internacionales

Mariel Carranza * Tzu-Chi Yeh * 

Paola Paz Yee * Rokko Juhász *

 

 

Vol. XLV de la Serie Open field / campo abiertO

Laboratorio de acciones 100 x Siento - año 2019

 

Curaduría: Graciela Ovejero Postigo

 

SÁBADO 23 de Noviembre 19:30hs>Obra/s + Conversa informal con BRINDIS 

:: Peras de Noviembre ::: November Pears ::: Peras Noviembre ::: November Pears ::: 

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Orbis ~ en nOmbre prOpiO 

 

Lxs 4 artistas de este volumen tienen amplia trayectoria como creadores y experiencia de participación y gestión de eventos o festivales de performance a nivel internacional. Podríamos decir que juntxs en esta oportunidad, con 3 de ellxs por primera vez performanceando en Buenos Aires, constituyen una suerte de mini festival internacional y una vuelta al mundo en grandes trazos, Orbis, desde lo que se comprende como Lejano o Extremo Oriente, pasando por Europa Oriental, Norteamérica Maya y Sudamérica andina, con subjetividades de eclécticas historias singulares, 5 idiomas diferentes como mínimo y el arte-acción como lingua franca. 

 

La diversidad cultural y subjetiva de este conjunto de artistas es muestra de uno de los valores afines y buscados por lxs artistas de la performance al momento de generar eventos, y constituye una nota principal que define la cultura propia de la práctica y su interrelacionalidad.  La performance, como formato que surgió de los bordes e intersticios de varias disciplinas artísticas, ante presiones político-existenciales, en disgusto con la comodificación de la cultura y las especulaciones propias del mercado del arte, buscando disolver cada reclamo de un límite o fronteras no sólo entre los lenguajes artísticos sino también entre el arte, la vida y cualquier actividad y conocimiento humanos expresados ​​en un contexto social, es una forma de arte que abunda en ejemplos de discursividad crítica hacia toda categoría rígida y las formas violentas en que se han propulsado muchos aspectos de las identidades colectivas ancladas en míticas puristas, normatizantes o suprematistas, en detrimento de otras.  Con esto en consideración, me he permitido invitar a lxs artistas de este volumen, a interpelar su propia Orbis, su área particular de efectos y causas, el escrutinio de sus perímetros conceptuales y referenciales, la circularidad de sus propios trayectos en la vida, y en sus maneras de abordar y resolver la acción que siempre será situada y escurridiza a la vez.   

 

Orbis ~ en nOmbre prOpiO, es decir “el mundo”, el rededor, como imagen y semejanza del yo o la subjetividad enunciante, la esfericidad y convexidad de una conciencia atenta a la complejidad y singularidad de su vivencia material y temporal. Paisajes, que salen del cuerpo.     

 

Graciela Ovejero Postigo ©Octubre 2019 

Biografías breves de lxs artistas:

MARIEL CARRANZA

 

Artista interdisciplinaria nacida en Perú vive en Los Ángeles desde 1980, donde realizó sus estudios de artes y su maestría en escultura en UCLA / Universidad de California. Exhibe regularmente en Los Ángeles, a nivel nacional e internacional. Las performances de Carranza subrayan las complicaciones y fracturas de la identidad y las complejidades estructurales en las políticas del cuerpo, la ubicación, el idioma y las múltiples historias.

 

Carranza es parte del ecosistema de la performance de Los Ángeles y como tal, ha desarrollado una práctica que busca un discurso de arte intercultural que se involucra más con el arte público que exhibir en espacios de arte convencionales.  Carranza se compromete a encontrar formas de hacer que su trabajo sea más accesible para un público más amplio -no tradicional en busca de arte.  Sus objetivos artísticos y su práctica se basan en la creación de acciones que complican los conceptos de tiempo y espacio. Característicamente implica una escultura social temporal, con elementos de duración, resistencia y repetición de mucha intensidad.  Estos métodos transforman tanto al artista como al espectador de la acción, en tiempo actual durante y posterior al performance.  De esa manera, Carranza, usa su cuerpo como una antena y vehículo para intercambiar experiencias inmediatas y viscerales. 

ROKKO JUHÁSZ 

 

Nacido en 1963, Sturovo, Eslovaquia. Vive y trabaja en Budapest, Hungría.

 

Rokko Juhász es artista interdisciplinario, poeta y organizador. Ha realizado cientos de performances y publicado seis libros de poesía experimental. Ha sido un curador activo, facilitador de talleres, editor y organizador desde 1987. Entre 1987 y 2007 fue jefe en Studio erté (International Multimedia Art Organizing Company) que cofundó con Ilona Németh en Nové Zámky, con la intención de apoyar la performance y el arte multimedia. Bajo desde la plataforma Transart Communication, Juhász ha organizado un total de 29 festivales internacionales de multimedia y performance. En el 2000 co-fundó el Centro Kassák para la Creatividad Intermedia, que continuó organizando bajo sus auspicios de Transart Communication. Desde 2009 realizó varios talleres de artes de acción y performance en Eslovaquia, Chile, Israel, India, Hong Kong, China, Taiwán.

PAOLA PAZ YEE   y  ROKKO JUHÁSZ  desarrollarán una pieza en dúo.

 

Comenta Rokko sobre el trabajo en conjunto con Paola

 

“En 2015, Paola me invitó a participar en su festival llamado Flexum en la Ciudad de México. Tuvimos una performance grupal con 4 personas de Chile, México y Eslovaquia / Hungría. Después de las 3 horas de colaboración y una performance muy exitosa, decidimos continuar colaborando e hicimos varias piezas de arte de larga duración o de situación específica en Eslovaquia, Hungría, Hong Kong y México.

 

Ambxs somos muy críticos con la escena artística contemporánea, lxs dos también estamos trabajando como artivistas y compartimos formas similares de abordar el núcleo de los problemas. Varias veces también utilizamos materiales similares y lenguaje visual para expresarnos. Ambos tenemos experiencia en el arte y práctica en representaciones de arte visual.”

 

 

TZU-CHI YEH

 

Nació y creció en Taipei. Yeh Tzu-Chi vive actualmente en Tainan, Taiwán. Con una formación en literatura inglesa, fue editora, profesora de inglés, escritora y traductora independiente antes de dedicarse al arte de performance en 2002. Ha participado en numerosos festivales y eventos internacionales de arte acción en diferentes ciudades de Taiwán, Japón, Corea del Sur , Filipinas, China, Myanmar, Tailandia, Indonesia, Singapur, Polonia, Eslovaquia, Hungría, Finlandia, Israel, Croacia, Canadá, México, Estados Unidos, Alemania y Suiza. Fundó ArTrend Performance Group en 2003, y ha organizado varios eventos / festivales locales e internacionales en Taiwán. También escribe sobre performance y publica catálogos documentales de los principales festivales que organiza.

 

https://yehtzuchiart.wordpress.com/

PAOLA PAZ YEE  

 

Su trabajo se ha expuesto en distintas instituciones públicas y privadas en países como Polonia, Alemania, Irlanda, Francia, España, Hungría, Eslovaquia, Austria, Inglaterra, China, Hong Kong y Tailandia. En América Latina en países como Chile, Uruguay, Venezuela y en Buenos Aires, su obra se expuso en el Museo de Arte latinoamericano de Argentina, MALBA. En México, su trabajo se ha podido apreciar en espacios como el Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, El Museo de la Revolución, La Academia de San Carlos, El Centro Nacional de las Artes, Casa del Lago, el Museo de Arte de Tlaxcala, el Laboratorio Arte Alameda, la Galería de Arte Contemporáneo de Xalapa, la Galería Haus Der Kuns México, La Galería Thomas Flechel, la Universidad de la Comunicación, la Universidad de Veracruz, El Centro de Artes y Tecnologías de San Luis Potosí entre otros.

Se desempeñó como tallerista en el Museo Universitario del Chopo, donde participó en diferentes ocasiones en el festival internacional de performance de dicha institución. En 2008 participó con la pieza titulada Indeleble en la XIII bienal de performance del Museo Ex Teresa Arte Actual, desde entonces explora temáticas con ejes y procesos de identidad. Su última exposición fue este 2019 titulada “Acción racional: complejidad excedente de una improductividad gloriosa”, expuesta en La galería MMG de Budapest.

Su trabajo se ha publicado en revistas como Geifco Action Art Magazine de Barcelona, Revista de Teoría y çreación ALZAPRIMA de Chile, Catálogo V y VI de performance de la Universidad Autónoma de México, UNAM. Arte-Acción y Performance en los muchos Méxicos, revista Laberintos & Jardines, catálogo Post Kaput y en programas televisivos de arte y cultura del canal 22 .

 

Dentro de su eje curatorial ha trabajado para distintos espacios como la Galería Art Space, el Museo Ex Teresa Arte Actual en México, Transart Communication en Eslovaquía y Hungría, el festival de artes visuales Tulca en Irlanda y en Chile para la plataforma de artistas latinoamericanos PERFOLINK, entre otros.

https://www.paolapazyee.com

 

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